音樂創業在路上：靠版權賺錢已成過去 互聯網思維變標配

互聯網和移動互聯網大行其道的時代，音樂產業只靠版權收益已無法生存。 而京東和阿裡等互聯網企業加入戰局、唱吧等秀場的流行也令與音樂相關的創業充滿了未知。

今日下午，Z-Club第119期"音樂創業在路上"活動作為首屆中國音樂產業大會的分論壇在北京舉行。

只靠版權賺錢的方式已被淘汰 搞音樂要用互聯網思維

中國音樂市場能否靠版權賺錢？ 梧桐樹資本合夥人童瑋亮將音樂同小說的商業模式相對比，他稱，做小說連載網站是賺錢的，每天寫出來一章，很多人願意付費，因為大家都想看下一章可能出現怎樣的發展。 但音樂內容本身卻沒有吸引使用者付費的動力。 即便是QQ音樂這樣一款產品，使用者也只是為了黃鑽和藍鑽去付費。

LavaRadio創始人陳曦更直言只靠版權本身去賺錢的時代大勢已去。 陳曦回憶說，LavaRadio經歷了從線下轉戰線上的轉型。 公司在2010年成立之初，承辦了一場音樂節，但隨後就發現線下模式中，音樂人參與商業合作的套路很難被覆制和延續。 在這樣的認識下，其在去年開始向線上模式轉型，做起了音樂電臺，並希望在未來基於打造包括車載、家用及運動中的整體音樂系統。

儘管提及音樂產業，行裡人普遍叫苦，但iCanMusic創始人韋凱元並未把此事看得很嚴重，在他看來，當前整個音樂產業並未進入到互聯網的核心地帶，換言之，就是搞音樂的人還不具備互聯網思維。 其感慨說，一定要用互聯網的思維來行事，"至於有沒有答案，可以繼續往前探索"。

"羊毛出在狗身上" 互聯網企業用音樂籠絡使用者成本低

包括京東、阿裡和網易在內的知名互聯網公司紛紛做起了音樂，既然靠此獲利不容易，為何選擇如此跨界？ 音樂大課堂創始人任航表示，用音樂去招攬客戶、讓客戶停留在自家的服務體系、提高使用者黏性是這些大公司入局音樂產業的主要目的。 現在不管是在移動互聯網還是在互聯網，獲取使用者的成本都非常高，而用音樂的成本相對較低。

對於音樂產業的盈利困局，多位嘉賓戲言是"羊毛出在狗身上"。 韋凱元解釋說，如果音樂人自己不能妥善利用互聯網，那麼和公司所做的產品切割開了。 他說："六、七毛刷出來的音樂製作費用，你沒有跟使用者接觸、沒有形成自己的粉絲，就是沒有用好平臺。 "一旦真正進入到互聯網的核心地帶，盈利就是可行的。

線上秀場流行之惑：類"唱吧"模式能走多遠？

會場上，唱吧是個出現頻率很高的詞。 陳曦稱唱吧模式的亮點在於對音樂內容的再創造--一段音樂經過幾百萬人的演繹之後，流傳出不同的版本，內容的豐富使得使用者互動更加積極親昵。 因此，唱吧是拿使用者的音樂來吸引更多使用者，而不是拿原來的音樂吸引使用者。 這也是它能在短時間內積累幾千萬的使用者的核心因素。

對於逐漸流行的線上秀場模式，56網副總裁李浩認為這更像是一種遊戲模式，其收費方式及對使用者心理的把握都和遊戲產品非常像。 每天可能有幾千個主播開直播間，有兩三百萬使用者來看。 但99%的人仍不願付費。 願意大手筆付費的使用者因此被稱為"金主"，在秀場中尤其受歡迎，絕大多數使用者仍是"屌絲"。 但他認為，隨著巨頭如騰訊的"殺入"，整個行業還有放大的空間，包括線上的業務的創新、線上線下的業務聚合。

此外，針對"音樂創業在路上"的話題，海納亞洲副總裁杜海濤提醒創業團隊，創業初期不賺錢是被理解的，重點是要把產品做優秀。 之後，在互聯網和移動互聯網飛速發展的大勢下，音樂和遊戲的結合已不可分割，商業模式需向娛樂方向轉舵。 由於娛樂業務的消費心理和消費方式與純做音樂不太一樣，如果做娛樂仍不掙錢，創業者就需反思創業方向有無問題了。 他表示，目前的環境下，產品需要披上一個絢麗的外衣，以低成本搶奪使用者並設法維持其活躍度，在積累一定量後，則需適時決定是選擇做內容還是做管道了。 （趙娜）