關於遊戲軟體製作的工藝與工程(3)

PUZZY3D 

二，娛樂有誰能針對一首音樂好聽與否給出詳細的理論推斷？用和聲學的理論證明，還是曲調做法？有誰能對上億元拍攝的電影給出學術性的理論分析，從而事先得到其投入產出比例，和福士喜聞樂見的精確衡量數值？遊戲，最後只是一件娛樂產品。是否娛樂使用者，是檢驗遊戲產品成功與否的唯一標準。傳統3D動畫片製作，使用創意設定，風格設定 ，原畫，指令碼設定，分鏡設定，音樂創作，音效製作等流程。遊戲製作中，需要再加上遊戲製作特有的低多邊形模型製作與最佳化，3D關卡設計製作，動作捕捉，表情製作，音唇同步，操控動畫製作……等工序。最後交付到使用者手裡的是一個帶有強烈沉浸感的娛樂產品。遊戲的主要形式是玩家通過可操控的聲光影像，與遊戲虛擬世界互動。大部分音樂和電影內容製作的過程，都會在遊戲製作中體現。所不同的是，電影，一秒24針，每針由數百台工作站和數十小時時間處理。而遊戲，一秒30針，每針總共處理時間只有33毫秒。這是個即時虛擬世界。所以在技術和美術上需要大量時間進行最佳化。電影製作即是藝術創作（這裡主要集中在劇本，攝影，表演等環節），同時又是系統工程。導演不僅是藝術工作者，也是系統工程師。當一件事情，需要幾百人共同協作，使用跨十幾個學科的技術，花掉上千萬甚至上億的金錢，與超過1年的時間，才能完成。那麼這件事情本身就成了一個浩大的工程。類比遊戲製作，雖然主要集中於軟體行業，不需要花1個億搭建個水上世界然後燒掉。但是一款網路遊戲製作經典時間為2年左右，涉及軟體，美術，音樂，市場，銷售，運營。必須有系統工程的概念，才能掌控一個商業遊戲產品的成功。如若不然，想靠這行吃飯，肚子會有危險。 

這裡有必要區分娛樂與遊戲。 這裡“遊戲”做動詞講。普遍意義，娛樂是一種單向的享受活動。被動接受光影映像與聲音。遊戲的過程是一種互動過程。使用者必須參與過程，才能享受到娛樂和刺激。所以在製作互動娛樂產品中，互動的控制必不可少。這點由遊戲軟體的第三個本質所涵蓋